Πόσες κάμερες χρειάζεται ένα επαγγελματικό Vidcast;

Μία από τις πρώτες ερωτήσεις που προκύπτουν στον σχεδιασμό ενός vidcast είναι πόσες κάμερες χρειάζεται η παραγωγή.

Η απάντηση δεν είναι πάντα «όσο περισσότερες, τόσο καλύτερα».

Ο σωστός αριθμός καμερών εξαρτάται από τον αριθμό των συμμετεχόντων, τη δυναμική της συζήτησης, το επιθυμητό visual style και τον τρόπο με τον οποίο θα αξιοποιηθεί το περιεχόμενο στο post-production.

Σε πολλές περιπτώσεις, τρεις σωστά τοποθετημένες κάμερες μπορούν να είναι πολύ πιο αποτελεσματικές από πέντε που δεν εξυπηρετούν ξεκάθαρο production plan.

Μία κάμερα: η πιο απλή προσέγγιση

Ένα vidcast μπορεί τεχνικά να πραγματοποιηθεί με μία μόνο κάμερα.

Αυτό το setup μπορεί να λειτουργήσει σε περιπτώσεις όπου υπάρχει ένας παρουσιαστής, ένα σταθερό κάδρο ή ένα περισσότερο direct-to-camera format.

Η παραγωγή είναι απλούστερη και το post-production πιο γρήγορο, αφού υπάρχει μία μόνο πηγή εικόνας.

Η βασική αδυναμία είναι ότι το μοντάζ έχει περιορισμένες επιλογές. Σε μία συζήτηση δύο ή περισσότερων ατόμων, η έλλειψη εναλλακτικών πλάνων μπορεί να κάνει το τελικό αποτέλεσμα περισσότερο στατικό.

Δύο κάμερες: η βασική multicamera λογική

Με δύο κάμερες, η παραγωγή αποκτά ήδη πολύ μεγαλύτερη ευελιξία.

Σε μια συζήτηση δύο ατόμων μπορούμε, για παράδειγμα, να έχουμε:

μία κάμερα για τον παρουσιαστή και μία για τον καλεσμένο.

Εναλλακτικά, μία κάμερα μπορεί να χρησιμοποιείται ως βασικό wide shot και η δεύτερη ως πιο κοντινό πλάνο.

Το πλεονέκτημα είναι ότι το μοντάζ μπορεί πλέον να ακολουθεί τη ροή της συζήτησης και να επιλέγει ποιο πρόσωπο βλέπει ο θεατής κάθε στιγμή.

Τρεις κάμερες: το πιο ευέλικτο setup για δύο άτομα

Για ένα vidcast με δύο συμμετέχοντες, οι τρεις κάμερες αποτελούν συχνά ένα ιδιαίτερα λειτουργικό setup.

Μπορούμε να έχουμε:

ένα close ή medium shot για κάθε συμμετέχοντα και ένα κοινό wide shot που παρουσιάζει ολόκληρο το set.

Το wide shot λειτουργεί ως σημαντικό visual reset και προσφέρει στο μοντάζ έναν ασφαλή τρόπο μετάβασης μεταξύ διαφορετικών σημείων της συζήτησης.

Παράλληλα, τα δύο individual shots επιτρέπουν στο κοινό να παρακολουθεί τις εκφράσεις και τις αντιδράσεις κάθε συμμετέχοντα.

Τι αλλάζει όταν υπάρχουν περισσότεροι συμμετέχοντες;

Όταν αυξάνεται ο αριθμός των συμμετεχόντων, αυξάνονται και οι ανάγκες κάλυψης.

Σε μια συζήτηση τριών ή τεσσάρων ατόμων, μπορεί να χρειάζονται περισσότερες κάμερες ή διαφορετική στρατηγική framing.

Δεν είναι απαραίτητο κάθε πρόσωπο να έχει πάντα αποκλειστική κάμερα.

Ένα σωστό production design μπορεί να συνδυάζει individual shots, two-shots και wide shots ώστε να εξασφαλίζεται επαρκής κάλυψη χωρίς υπερβολικό εξοπλισμό.

Οι κάμερες δεν λειτουργούν ανεξάρτητα από το set

Ο αριθμός των καμερών δεν μπορεί να αποφασιστεί χωρίς να ληφθεί υπόψη ο χώρος.

Το set πρέπει να επιτρέπει στις κάμερες να τοποθετηθούν σε σωστές γωνίες χωρίς να εμφανίζονται μεταξύ τους μέσα στο κάδρο.

Παράλληλα, πρέπει να υπάρχει χώρος για φωτισμό, μικρόφωνα, monitors και την τεχνική ομάδα.

Σε μικρό studio, περισσότερες κάμερες μπορεί να δημιουργούν περισσότερα προβλήματα από όσα λύνουν.

Γι’ αυτό το camera plan πρέπει να σχεδιάζεται μαζί με το set και όχι μετά από αυτό.

Το multicamera setup αλλάζει και το post-production

Κάθε επιπλέον κάμερα δημιουργεί και επιπλέον υλικό.

Οι λήψεις πρέπει να συγχρονιστούν, να οργανωθούν και να ενταχθούν σε multicamera timeline.

Στη συνέχεια, ο editor αποφασίζει ποιο πλάνο εξυπηρετεί καλύτερα κάθε στιγμή της συζήτησης.

Αυτό σημαίνει ότι περισσότερες κάμερες μπορούν να δημιουργήσουν καλύτερο αποτέλεσμα, αλλά αυξάνουν ταυτόχρονα την πολυπλοκότητα της διαχείρισης και του μοντάζ.

Γιατί το wide shot παραμένει σημαντικό;

Σε αρκετές παραγωγές υπάρχει η τάση να επικεντρωνόμαστε αποκλειστικά στα close-ups.

Το wide shot όμως έχει σημαντική λειτουργία.

Δείχνει τη σχέση των συμμετεχόντων μέσα στον χώρο, παρουσιάζει το set και βοηθά τον θεατή να κατανοήσει τη συνολική γεωγραφία της συζήτησης.

Είναι επίσης ιδιαίτερα χρήσιμο σε στιγμές όπου οι συμμετέχοντες αντιδρούν ταυτόχρονα ή όταν θέλουμε να δώσουμε οπτικό «χώρο» στο μοντάζ.

Περισσότερες κάμερες δεν σημαίνουν αυτόματα καλύτερη παραγωγή

Το σημαντικότερο δεν είναι ο αριθμός των καμερών αλλά ο λόγος για τον οποίο υπάρχει κάθε κάμερα.

Αν δύο κάμερες δίνουν σχεδόν το ίδιο πλάνο, η δεύτερη μπορεί να προσθέτει ελάχιστη πραγματική αξία.

Αντίθετα, τρία διαφορετικά και σωστά σχεδιασμένα κάδρα μπορούν να δημιουργήσουν ένα πλήρες visual vocabulary για ολόκληρη τη σειρά.

Η παραγωγική λογική πρέπει επομένως να προηγείται της τεχνικής υπερβολής.

Τι setup χρησιμοποιείται συνήθως σε ένα επαγγελματικό Vidcast;

Για μια κλασική συζήτηση δύο ατόμων, ένα three-camera setup αποτελεί συχνά μια πολύ ισορροπημένη επιλογή:

μία κάμερα για κάθε συμμετέχοντα και μία κοινή λήψη.

Σε μεγαλύτερα formats μπορεί να χρειαστούν περισσότερες κάμερες, ενώ σε πιο απλές παραγωγές δύο μπορεί να είναι απολύτως αρκετές.

Η τελική επιλογή πρέπει να προκύπτει από το format και όχι από έναν αυθαίρετο αριθμό.

Το σωστό camera setup ξεκινά από το περιεχόμενο

Πριν αποφασίσουμε πόσες κάμερες θα χρησιμοποιηθούν, πρέπει να γνωρίζουμε:

πόσα άτομα συμμετέχουν, πώς θα κάθονται, πόσο δυναμική είναι η συζήτηση, ποιο visual style θέλουμε και τι περιεχόμενο πρέπει να παραχθεί μετά το γύρισμα.

Από εκεί μπορεί να σχεδιαστεί ένα camera plan που να προσφέρει αρκετή δημιουργική ελευθερία χωρίς περιττή πολυπλοκότητα.

Αλέξης Στέφος
M.D. DOT. PRODUCTION HOUSE

Multicamera Vidcast Production από τη DOT.

Η DOT. σχεδιάζει multicamera vidcast παραγωγές με βάση το format, τον αριθμό των συμμετεχόντων και τις ανάγκες του τελικού περιεχομένου.

Από το camera plan και τον φωτισμό μέχρι την καταγραφή ήχου και το multicamera editing, κάθε setup σχεδιάζεται ως μέρος ενός ενιαίου production workflow.

Αν θέλετε να καταλάβετε τι επηρεάζει το συνολικό κόστος μιας παραγωγής vidcast, μπορείτε να δείτε και τον αναλυτικό οδηγό μας. Αν ακόμη εξετάζετε ποιο format ταιριάζει καλύτερα στο project σας, δείτε επίσης τη σύγκριση Vidcast ή Podcast.